Zespoły na Folkowisku 2026
Muzyczny tygiel inspirowany ideą Łuku Karpat – miejsce spotkania kultur, tradycji i brzmień. Artyści sięgają tu do folkowych inspiracji, ale filtrują je przez współczesną wrażliwość, nowe aranżacje i odważne interpretacje. To scena pełna energii, eksperymentu i świeżego spojrzenia, w której dawne melodie spotykają się z nowoczesnym brzmieniem.
Przenikają się tu różne gatunki – obok wołoskich improwizacji i ostrych gitarowych riffów, wybrzmią też bałkańskie trąby, podwórkowe szlagiery, a nawet muzyka rodem z Adamczychy. Muzyczną opowieść uzupełnią jazzowe ekspresje podhalańskich pieśni i barwni muzykanci z zakarpackiej wsi.
Nie zabraknie też ulubieńców festiwalowej publiczności…
Nicponie i Bum Bum OrkeStar
Po raz pierwszy na jednej scenie spotkają się Nicponie i Bum Bum ORKeSTAR, tworząc koncertowe zderzenie dwóch światów, które zaskakująco mówią tym samym językiem energii. Nicponie, czteroosobowa ekipa o podwórkowym sercu, niosą ze sobą brzmienie ulicy, spontaniczność i historie opowiadane bez filtrów. Bum Bum ORKeSTAR w sześciu muzyków rozkręca bałkański żywioł, gdzie rytm goni rytm, a dęciaki nie znają słowa „spokój”. Razem stworzą muzyczną ucztę pełną tańca, śmiechu i nieoczywistych emocji. To koncert, na którym nogi same rwą się do ruchu, a głowa zapomina o codzienności. Surowość spotka się tu z pełną paletą ognistych barw, a podwórko zatańczy z Bałkanami. Nicponie i Bumbum to koncert, który zostanie w pamięci dłużej niż echo ostatniego akordu.
Nicponie:
Mateusz Kowalski – tarka, mandolina śpiew
Grzegorz Domański – banjola, śpiew
Patryk Walczak – akordeon, śpiew
Łukasz Owczynnikow – kontrabas, śpiew
Bum Bum ORKeSTAR:
Oliwier Andruszczenko: klarnet, saksofon
Mateusz Wachowiak: akordeon, wokal
Piotr Janiec: tuba
Mateusz Sieradzan: tapan, wokal
Damian Marat: trąbka
Bartosz Stępień: sakshorn tenorowy
Kapela ze wsi Warszawa i Bassałyki
Kapela ze Wsi Warszawa od niemal początku swojej drogi tworzy muzyczne mariaże, zaprasza gości i kreuje dźwiękowe koalicje – bez limitów, gatunkowych szablonów, wbrew trendom i modom.
W 2022 roku narodził się projekt „Bassałyki”, którego pomysłodawcą i głównym producentem jest Mariusz Dziurawiec aka Mario Activator, muzyk, basista, DJ i producent, filar dubowej sceny.
Obok nieśmiertelnych evergreenów KzWW w etno-dubowych opracowaniach powstał nowy, innowacyjny repertuar. Akustyczne instrumenty, biały głos, dęciaki, elektronika i hipnotyczny groove splatają się w transową, progresywną całość.
To właśnie trans jest tym, co łączy muzyków.
Cronica
Sokół Orchestra
Wowakin i Nina Kodorska
Wowakin to trio, które bierze polską muzykę tradycyjną i podaje ją w swoim, świeżym stylu – z energią, luzem i nutą improwizacji. Inspirują się różnymi regionami Polski i tworzą akustyczne brzmienie, przy którym naprawdę trudno ustać w miejscu.
Na Folkowisko Łukiem Karpat 2026 zagrają w wyjątkowym składzie – z Niną Kodorską i Martą Maślanką. Będą liryczne pieśni, ale też sporo tanecznych numerów – oberki, kujawiaki i kawałki znane m.in. fanom serialu „1670”.
Czarnina
Czarnina to zespół, który inspiruje się muzyką polską, romską, bałkańską i bliskowschodnią, tworząc z nich własne, autorskie brzmienie. W swojej twórczości łączą polską wrażliwość i ducha z otwartością na różnorodność kultur, budując muzyczny dialog ponad granicami.
Patryk Walczak (akordeon) i Hipolit Woźniak (gitara).
Gordiy Starukh
Gordiy Starukh to ukraiński muzyk, producent i lutnik. Studiował rzeźbę i połączył swoje rzemiosło z muzyką, budując własne instrumenty. Jego kariera zaczęła się od występów ulicznych, a później założył kilka projektów, z których najbardziej znanym jest folk-rockowy zespół Joryj Kłoc, zdobywający szerokie uznanie. W 2017 roku rozpoczął solową działalność, łącząc tradycyjną muzykę ukraińską ze współczesnymi elementami elektronicznymi.
Starukh specjalizuje się w lirze korbowej, którą sam buduje. Przez ostatnie 15 lat odegrał kluczową rolę w odrodzeniu tego instrumentu na Ukrainie – zarówno jako muzyk, jak i lutnik. Ponad 200 muzyków na całym świecie gra na lirach korbowych wykonanych przez niego na zamówienie.
Oprócz muzyki Starukh nagrywa, miksuje i produkuje swoje utwory, a także tworzy ich wizualną identyfikację – od okładek albumów po teledyski. Jego twórczość nieustannie łączy przeszłość z przyszłością, wprowadzając tradycyjne dźwięki do nowych odbiorców.
Vołosi
pamięć, pięknych melodii po ekstatyczne szaleństwo.
Hudoki
Village Band
miłości izdrady.
Piotr Damasiewicz
Piotr Damasiewicz – trębacz, kompozytor, improwizator i multiinstrumentalista związany z europejską sceną jazzu i muzyki improwizowanej. W swojej twórczości łączy jazz, muzykę współczesną i inspiracje etniczne, tworząc autorski język oparty na podróży, spotkaniu i otwartości na różne kultury oraz brzmienia. Jego projekty rozwijają się na styku muzyki, natury i przestrzeni, często w ramach międzynarodowych współprac i rezydencji artystycznych.
Into the Roots to projekt oparty na idei powrotu do korzeni poprzez improwizację, tradycję i dialog z miejscem. Od norweskich fiordów po polskie góry, muzyka zespołu łączy jazz, muzykę świata i elementy awangardy, tworząc organiczne, pełne przestrzeni i emocji brzmienie. To muzyczna podróż między tradycją a współczesnością, nieustannie odkrywająca nowe znaczenia i źródła dźwięku.